Foo Fighters - Wasting Light | 狂野之徒

充滿強悍搖滾能量的《Wasting Light》是Foo Fighters休息三年后漂亮的再度出擊。前吉它手Pat Smear回巢再加上Dave和Chris三把吉它齊飚，音樂來得重型兼層次感豐富，聽得我血脈沸騰，非常痛快！

整體上比較接近《In Your Honor》的disc one，一氣呵成的快速節奏，沒有過多的花巧，狂暴之余還是可以聽到Foo Fighters一貫流暢的旋律，比起上一張《Echoes, Silence, Patience and Grace》要強得多。

開首的〈Bridge Burning〉夾帶著巨大能量而來，豐厚的guitar riff讓你好好熱身。想聽Dave狂吠的必然是〈White Limo〉，這首接近Thrash Metal的曲風非常Hardcore，Dave肆無忌憚的吼叫可匹比任何Screamo樂隊的主唱，有過之而無不及。〈These Days〉和〈A Matter of Time〉則讓我回味如〈Everlong〉般的優美動聽。

闊別多年，喜見Nirvana 貝司手Krist Novoselic再次與Dave合作於〈I Should Have Known〉，較響亮的貝司鋼鉉聲有別於Nate Mendel所彈的tone，一聽就知道不一樣。三份二的Nirvana成員聚首，有種特別的意義，讓我又懷念Kurt Cobain了。最后的〈Walk〉，聽著Dave喊著“I never wanna die…”心裡有點感動，看著Dave帶領Foo Fighters闖出一片天，如果Kurt Cobain還在世的話，如今又會是怎樣呢？

還有隨專輯附送的母帶碎片增加了珍藏的意義，算是Foo Fighters的小小心思及對樂迷的一種心意。

預料的意外

挽留的話我再也說不出口了，我實在找不到任何理由來說服他或我自己。既然他的決定已經過了深思熟慮， 就不必勉強，我也只好尊重。

如果有如果，我當然希望他留下繼續和我們並肩再戰，因為這一段低潮我確實需要能夠一起戰斗的伙伴在身邊共同進退。但我也無法那麼自私，每個人都有自己的想法和意願，他當然也有選擇的自由。算是老臣子的他，這些年來所有的貢獻毋用質疑，只是他的付出和回報不成正比，這方面是我們虧欠了他，深感歉意。其實一直以來我都有為他爭取，但這個以團體運作的模式不由得我隨心所欲，我也非常無奈，希望他諒解。

縱然有萬般的不舍，我還是衷心的感謝他陪我們走過一段不短的日子，希望他以后會有更好的發展，更希望這不會是句點，下次有機會我們還可以再走在一塊，像朋友似的，只要他願意。

然而這意外的打擊真讓我有點不知所措，前路也更加坎坷了。我只能靠自己僅有的微薄力量，實實在在的走出來，因為我已沒有選擇的余地。

Radiohead - The King of Limbs

不奢望會有《The Bends》或《OK Computer》的余韻，心裡貪婪地希望他們走出一貫的實驗性band sound，再次帶來如《Kid A》時期的驚喜與聽覺上的沖擊，這是之前我所期待的。

當那不再陌生的紛碎節拍重疊起來貫入耳膜時，我就知道這趟旅程並無出乎預料，所以就放下心情去享受，很平靜地聽完。

許多音效的嘗試和運用，電音味濃郁，甚至我喜愛的Radiohead招牌吉它聲也淪落成為音效的一部分，不再主導了。感覺不到Radiohead一直以來的整體性，比較偏像是Thom Yorke的solo多些。音樂的呈現和歌曲的質數也讓我覺得像是在錄音室內即興演奏而拼貼湊成的，完整度並不高。

然而，如果撇開這些有的沒的，《The King of Limbs》基本上還算不錯的，就因為他們是Radiohead，我鐘愛的樂隊，所以會認為闊別三年后應該不止於此，少少失望在所難免。還有封面設計算是歷年專輯以來最糟的，怎麼連Stanley Donwood也失手了。。。

不過不失對於個高手來說正是一個尷尬位，距離可有可無就隻剩一點偏差。

起霧

我仿佛失去了那股創作時該有的純粹
心裡老想幹些什麼卻又難以做出什麼
這感覺使我懊惱不已
如果這就是迷惘期 我也就認了
但求霧快散 我依然會繼續踏步
瓶頸不瓶頸的已再無所謂

Modern Dog - Ting Nong Noy

對於老牌樂隊的音樂，往往我們喜愛的是他們一貫特有的風格，還有那種再熟悉不過的音調是我們所尋求的。所以在保持歌曲質數水准的同時更不可偏離原有的根基和格調，只要不退步，樂迷還是會照單全收。如果在這層面上再作推砌並突破到另一個層次的同時還依然保留著原來的風格，更是難得。Modern Dog的這張《Ting Nong Noy》確實給了我這樣的感覺，也是很輕易讓我愛上的原因。

從早期的Post-grunge和Funky-rock，中期的英倫Brit-rock到現在嘗試的迷幻元素，不變的是一樣悠暢的旋律和曲風，甚至讓我覺得這次《Ting Nong Noy》更加以歌為本，歌曲的構造以旋律為先，編曲和樂器的配合則突出音樂的完整性，做到收放自如又不失成熟內斂，盡顯駕馭音樂的功架，曲曲皆精彩。

開首的「Still Breathing」有熟悉的吉它撥弦先熱身再進而大搖大擺起來，還有Flure的主音Q客串獻聲。第二首「Novel」徹頭徹尾的迷幻攻勢讓人不禁地搖頭晃腦，緩緩隨著Pod的歌聲和guitar loops漸漸邁入急促的吉它共奏的旋渦再慢下來經過一輪快速的密點鼓擊后再次沉澱，層次感非常豐富。「Last Day」和「Time Machine」優美的旋律加上悠揚流暢的弦樂點綴，皆是漂亮的情歌。

發現其中不少歌的彈奏手法和吉它tone都有Radiohead 《The Bends》和一點《OK Computer》時期的影子，感覺還不錯。「Alone」的抒情夜晚伴以郊外虫鳴，聽得舒服，較靜態的一首歌。「Wait」開足馬力地搖滾起來，Modern Dog的招牌菜。「Saneha」是類似Radiohead「Street Spirit (Fade Out)」的尾曲，暗郁的低迷氛圍，潛藏的力量在后段和吉它一起暴開來。最后的終曲「That's It」很特別，前半段是唱著歌詞的，后半段就隻剩“Na Na Na。。。”的哼唱到結束。帶點黯然憂傷，激昂中有無奈，或許言語無發表達的，用聲音來轉遞會更有力量，直達心扉。

專輯封面和CD封套由兩張分別是石柱陽具和岩縫陰溝組成，意境有點耐人尋味。